ENRAIZAR
Enraizar é um convite à uma itinerância pela complexidade da relação homem-natureza, através do prisma sensível do artista Matheus Crespo.
Poéticas linhas caminhantes nos conduzem a testemunhar sua paixão pelo mundo natural e pela criatividade humana, em constantes e potentes, mas nem sempre evidentes, processos de interação.
Cada uma das linhas imaginadas pelo artista é cuidadosamente desenhada ou esculpida à mão, com delicadeza e fluidez muito singulares.
São raízes? Rizomas? Fios condutores? O que conduzem?
São linhas andarilhas, criando conexões? O que conectam?
Tempos? Lugares? Memórias? Afetos? Identidades?
Texto: Danuza Rangel
Aterramento I
Caneta nanquim e colagem
sobre papel 200g
29,7x42cm
2021
Circuitos II
Caneta nanquim e colagem
sobre papel 200g
29,7x42cm
2021
Circuitos I
Caneta nanquim e colagem
sobre papel 200g
29,7x42cm
2021
Trânsito
Caneta nanquim e colagem
sobre papel 200g
29,7x42cm
2021
Remanescentes da passagem do artista pelo Curso Técnico
em Eletrotécnica, as ilustrações de instalações elétricas, com circuitos, bobinas, terminais e redes de distribuição, ganham raízes poéticas.
Linhas delicadas que percorrem múltiplas direções no plano pictórico. Como se buscassem uma fonte de energia? Como se pudessem germinar? Os trabalhos da série tensionam as fronteiras entre natural e artificial.
Seria a Arte uma outra fonte de vida?
Travessias
Caneta nanquim e colagem
sobre papel 200g
29,7x42cm
2021
Simbiose
Caneta esferográfica e colagem
sobre papel 200g
29,7x42cm
2021
Simbiose II
Caneta esferográfica e colagem
sobre papel 200g
29,7x21cm
2022
Circuitos III
Caneta esferográfica e colagem
sobre papel 200g
29,7x21cm
2021
Ao expandir os diagramas e esquemas elétricos com linhas curvas, fluidas e dançantes, Matheus Crespo transmuta razão e ordem em emoção e vida. É fascinante observar a interação entre esses elementos opostos nos trabalhos do artista.
As curvas suaves das linhas-raízes contrastam com os ângulos retos dos projetos de instalação elétrica, expondo a natureza dual do homem e a complexidade da sua própria existência, entre ciclos naturais e artificiais de adaptação e renovação.
Deságue
Caneta esferográfica e colagem
sobre papel 200g
100x70cm
2023
Incorporação
Escultura de fios com casca de árvore
20x20cm
2023
Tecitura
Escultura de fios com casca de árvore
20x20cm
2023
Superando o plano bidimensional do papel, as raízes poéticas do artista ganham o plano tridimensional em delicadíssimas esculturas com fios de cobre, que pairam incólumes na transparência do acrílico. Um convite a mergulhar na sutileza e profundidade simbólica das suas linhas caminhantes.
De onde elas vêm? Para onde elas vão? O que interligam?
As tênues estruturas da série nos provocam: o quão frágil e resistente é a vida? De que se nutre? Elas também nos comovem: há um pouco de nostalgia ou há mais esperança nessas reflexões?
Os itinerários poéticos traçados e esculpidos por Matheus Crespo também instigam a pensar as relações humanas na atualidade, intermediadas pelas novas tecnologias da comunicação. As linhas que se ramificam espelham os intensos fluxos de deslocamentos que vivemos.
Explicitam a força e a sutileza das conexões entre universos, seres, objetos, lugares e tempos. Evocam o trânsito de memórias, afetos e saberes. Nos interpelam a respeito de nossas próprias identidades:
quem somos nós nesse
emaranhado de interconexões?
FICHA TÉCNICA
Criação e Curadoria
Matheus Crespo da Silva
Projeto Expográfico
Leonardo Pereira
Texto Curatorial
Danuza Rangel
Suporte
André Dahnna
Armando Rocha
Hilária Cristina Tudesco P.
Júlia Vieira
Laura Peruzzi
Lívia Freitas Tó
Marco Antônio R. da Silva
Siano D. Cardoso Peloço
Valéria Maria Tudesco C. da Silva
Projeto Expográfico
Leonardo Pereira elaborou o projeto expográfico partindo da arquitetura da casa. Assim que o visitante entra na exposição ele tem contato com as primeiras obras e é direcionado a seguir um fluxo circular.
Posicionar as obras de forma a dividir o espaço, foi uma solução estratégica para o percurso da exposição.
Além das obras alguns elementos foram adicionados, como galhos secos, cadernos do artista, folhas e outros itens que são parte essencial do processo criativo, aproximando o visitante da criação e reafirmando a identidade do espaço, como um ateliê.
Os textos foram impressos em adesivo transparente e divididos ao longo da mostra, acompanhando o visitante com leveza.